第37章 激烈

李安回想起自己从湾岛到美国，从一个默默无闻的“吃软饭”的家庭主夫，一步步走到今天。

作为世界知名导演，名扬天下，在华人世界饱受尊重。

改变他命运的《推手》，他的个人首部电影，得到了詹姆士·沙姆斯的帮助，不仅做制片人，还一块编剧。

此后，《喜宴》《饮食男女》《理智与情感》《冰风暴》《与魔鬼共骑》《卧虎藏龙》《绿巨人浩克》《断背山》《色·戒》《制造伍德斯托克音乐节》等等，两人合作无间。

一切是如此的丝滑。

李安从没感觉到，自己在他迎合西方的审美与叙事逻辑。

在李安看来，拍摄出《卧虎藏龙》，将东方的武侠哲学与好莱坞的类型片嫁接，赢得了全球的赞誉，是水到渠成也是厚积薄发。

然而，此刻回望，这一切的背后，是否真如涛涛舆论所说，他不过是一个被西方叙事选中的人？

詹姆士·沙姆斯文化背景，也不是秘密。

“老虎是吃人的。”

这句话在李安脑海中反复回响。

在影片中他将老虎与派的关系描绘成一种共生，或许正是对现实的一种粉饰。

老虎作为食肉动物，它的存在本身就是对派的威胁，正如帝国主义对第三世界的掠夺与压迫。

帝国主义、霸权的工具……

其实，李安内心并不排斥或者厌恶文化代理人的身份。

而是没法接受自己被工具化，被驯化。

他的思绪回到了《少年派》的拍摄现场，他记得自己如何精心设计每一个镜头，老虎与少年的共生关系成为影片的核心隐喻。

那是让他夜里睡不着觉，为之兴奋的巧妙结构。

无与伦比的灵感火花在每一刻迸发，有些日夜里，他甚至会担心自己的心脏，因为过于兴奋而承受不住。

李安简直认为是上帝降临，冥冥中获得了某种加持，将对人类生存本质的深刻追问，对信仰与真相的复杂探讨，巧妙的包裹在了电影叙事之中。

各大影评协会暗示他，20世纪福克斯公关方面的人也暗示他，这部电影有可能斩获奥斯卡。

然而，名利似乎成了泡影。

李安端着茶杯的手微微颤抖，“工具化”“驯化”，让他的一切努力像是小丑，如同《饥饿游戏》里，供人表演的被操作者。

这才是他厌恶或者恐惧的。

对于一个导演，一个靠内心激情驱动工作的人，这让他的一切创作变得没有意义。

想起过去拍摄的电影，一直合作的搭档詹姆士·沙姆斯，也许就像是耍猴人看待猴子一样，来看待他。

李安感到一阵无力，他从未想过自己的电影会被解读成这样的隐喻。

他曾经以为，自己是在用东方的视角，讲述一个普世的故事。

连意识都不由他自己掌握，自己存在的有什么意义？

“啊！”

李安无声的呐喊，站起身，走到窗前，望着外面纷飞的雪花，生出一种一跃而下的冲动。

北京冬天如此寒冷，仿佛连空气都凝固了。

他想起自己年轻时在湾岛的日子，那时的他充满了理想与激情，渴望通过电影表达自己对世界的理解。

《少年派》里派用三个宗教解释世界，似乎恰如李安自己用三种电影语言，湾岛伦理、好莱坞类型、东方神秘取悦全球观众。

李安不得不面对最残酷的黑色幽默，他越是精湛地缝合东西方叙事，就越成为体系完美的文化标本。

这就是身为文化买办的完美囚徒。

让老虎头也不回地消失，何尝不是李安对自己文化身份的注解。

那个走进西方丛林的东方符号，早已被驯化成不再回首的意识形态载体。

这种“东方导演用西方语法讲述被殖民者自我驯化”的闭环，充满预言性的闭环逻辑，让李安感到毛骨悚然。

江志强敲门走了进来。

见李安面色苍白，安慰道：“这是对方的心理战，你的电影是对人类生存本质，也是对信仰与真相的深刻探索。”

“不要理睬那些抹黑，也别去看，这件事我会处理，我们朋友很多，不会任由舆论发酵的。”

李安勉强一笑，开了个玩笑：“这给我提供了另一个思考角度，以后要注意些，我可不愿意做被驯化的文化打手。”

“你不需要任何改变。”江志强皱眉道：“这些都是胡说八道！你是假的吗，我也是假的吗，难道我们都是打手，那成什么了？”

李安心里松了口气：“是啊，倒是我想的太多。”

江志强道：“这一次很多人站在我们这边，这次一定是沈三通搞鬼，这家伙行事太霸道了，要做大陆的邵氏，怎么可能？”